La primera aparición publica de Fangoria, casi por sorpresa, es el 31 de octubre de 1989 en la fiesta “Halloween 2″; a partir de esta fiesta, esta fecha cobra un significado
especial, ya que es una especie de cumpleaños para Fangoria.
El primer disco, Salto Mortal se graba entre lo que sería el nuevo estudio de Fangoria, “Vulcano”, los estudios “Dublewtronics” y los estudios “Kirios” en Madrid. Estos cambios no son del agrado de la discográfica Hispavox, lo cual se traduce en la promoción del álbum [1].
El disco se lanza en enero de 1991, aunque se empieza a escuchar en las radios en octubre de 1990 con el tema de En Mi Prisión como primer supersingle, con dos remezclas y dos “caras B” inéditas. De este tema se hace un videoclip en el cual a Alaska le arrancan las tripas. Un guiño al cine gore, ya que como Fangoria toma su nombre de una revista especializada en este género. El video fue vetado en varios programas musicales por su contenido algo escabroso, aunque el single realmente tampoco obtiene mucha difusión en radio por falta de interés por parte de la casa de discos.
El segundo single, Hagamos algo superficial y vulgar, sale en febrero de 1991, simultáneamente con el LP Salto Mortal, alcanza una mayor popularidad por su comercialidad y a la vez por su frescura en el sonido en una onda muy internacional, que les conecta con todo el rollo neo-hippie que había entonces con grupos como Deee-Lite o B-52. Se extrae un tercer single que sólo sale a nivel promocional titulado, Punto y final, aunque se preparan remezclas y una Cara B inédita. Pero al acabar el contrato con Hispavox, esta casa decide no publicar el maxi.
En cuanto a los directos cambia la presentación totalmente, el repertorio, el sonido y la puesta en escena son muy diferentes… El repertorio es un ochenta por ciento propio de Fangoria y los únicos músicos sobre el escenario son Nacho, tocando teclados, secuenciadores y bajo, y “Big Toxic”, tocando teclados.
Vulcano es el estudio de grabación que crean Alaska y Nacho Canut. En principio sólo es un estudio de programación y ensayo. Lo primero que se programa es el álbum Salto Mortal, pero asesorados por su manager Pito, y ante la nueva situación discográfica y económica de Fangoria, lo ideal es que sea también el estudio de grabación y donde se llevarán a cabo las mezclas. Teniendo en cuenta que en este momento Fangoria ya no aspira a ventas masivas, un estudio de grabacion es una forma de rentabilizar el grupo. Por eso en Vulcano, aparte de grabar Fangoria, se llevarían a cabo otras grabaciones y remezclas de grupos como Family, Los Niños Del Brasil o Lions In Love.
En junio de 1992 ve la luz el álbum de Un Día Cualquiera En Vulcano S.E.P. 1.0, con las canciones como Sálvame, Siempre alrededor, Hacia la luz, El dinero no es nuestro Dios y Basura. Para presentar el disco se elige el tema Sálvame, del que se hace un maxi-single con cuatro remezclas. Se realizan de éste tema dos video-clips, producidos por Video Inferno, productora creada bajo el auspicio de los Estudios Vulcano. Se edita un segundo maxi, esta vez en formato de CD, del tema El dinero no es nuestro Dios.
Un año más tarde de la primera entrega sale al mercado el álbum de Un Día Cualquiera En Vulcano S.E.P. 2.0. La tarjeta de visita de ésta nueva entrega es En la Disneylandia del amor”, con un maxi publicado en CD y vinilo con cinco remezclas, el primero y cuatro, el segundo. Este tema a pesar de la casi nula promoción del disco, suena mucho en las radios y en las pistas de baile.
Un Día Cualquiera En Vulcano S.E.P. 3.0 tiene que esperar hasta el verano de 1995 para estar en algunas tiendas de discos. Ante la constante negativa de Warner para sacar este disco, Fangoria opta por distribuirlo a través de otra compañíañ, Running Circle. En éste disco, el estudio Vulcano se traslada a Londres, con la intención de facilitar a grupos españoles el poder trabajar con productores internacionales, algo que se queda sólo en la intención. No sale ningún maxi de este disco hasta 1996. Sale más bien un disco de remezclas titulado “A La Felicidad Por La Electrónica” que contiene dos versiones de Dios Odia a los cobardes, una de Sentimental y otra de A la felicidad por la electrónica.
En el terreno de los directos, llega una etapa de sequía y salvo algunas excepciones, sólo se toca en Morocco con ocasión de las fiestas de “Halloween” o las convenciones del Club Fan Fatal. Tras la ruptura con sus managers de siempre, Pito y Ana Diaz, en 1995 se empieza a potenciar las actuaciones en directo fuera de Madrid con la participación en festivales como el “Festival De Nuevas Músicas De León” o el “Sonar De Barcelona”. A partir de aquí, Fangoria se declara en contratación abierta y estarán de gira en los próximos años por las discotecas de toda España con la fiesta “XPANDELIA”, acompañándose de Lucho y Clara (Actibeat) que actuan con ellos y como teloneros. Además participan algunas drags como “La Prohibida” o “La Plastika”.
En todo este tiempo Alaska y Nacho diversifican sus actividades. Alaska sigue colaborando de vez en cuando con otros artistas. Además participa en diferentes programas de televisión, como “Cita Con Dl Destino”, “Chan Ta Ta Chán”, “Lluvia De Estrellas”, “Hermanos De Leche”, “Peligrosamente Juntas”… También hace articulos, entrevistas y relatos para diferentes publicaciones, entre ellas AJOBLANCO. Nacho, por su cuenta, después de “Los Vegetales”, crea Intronautas con su hermano Mauro (Bazoka Nut). Y en solitario comienza una nueva etapa como “Calígula 2000″, haciendo temas instrumentales. Con este nombre, Nacho junto a Alaska (Mexican Acid Queen), dan sesiones de Djs.
Tras el cierre de “Running Circle”, Fangoria se queda sin distribución discográfica, por lo que entran en una etapa un tanto larga e insegura, pero con muchas satisfacciones para los fans, que ven como muy poquito a poco, el grupo vuelve a levantarse de la nada.
Uno de los frutos que recoge Fangoria proviene de su anterior etapa. Se trata de la Banda Sonora Original de “La Lengua Asesina”. Película de Alberto Scianma, el que fuera realizador de algunos videos de Fangoria. En dicha película en principio iba a actuar Alaska como protagonista, aunque al final se cambió para tener un reparto más internacional, ya que contó entre otros actores con Robert Englund (Freddy Krueger), Melinda Clarke o Mabel Karr. La banda sonora está compuesta por los habituales, Bazoka Nut, “Big Toxic”, Nacho y Olvido. Se hace para la promoción de la película un tema basado en la misma, con el titulo de la película en versión española e inglesa, además, en el disco encontramos varios temas instrumentales basados en las secuencias musicales de la película; por otro lado se incluyen los temas de Fangoria, “Sálvame”, tema en el que está inspirada la película y, “En La Disneylandia Del Amor”… También hay un tema de Carlos Berlanga, Cobalt 60 y Mariachi Mezcal, que hacen una pintoresca versión de “Sálvame”.
Pero los escarceos de Fangoria con el cine no terminan aquí, ya que componen el tema principal de la película “Cuernos De Espuma”. La canción como está basada en el ambiente neoyorkino, se hace en inglés bajo el título de “Shampoo Horns”. La edición de la banda sonora de esta película se retrasa tanto que da tiempo a que se grabe y se edite otro tema más para el cine.
Quizá esté último tema sea el que esté envuelto de más glamour puesto que es para la película de la Disney “101 Dálmatas, Más Vivos Que Nunca”, con Glenn Close haciendo de Cruella de Vil. Precisamente es “Cruella De Vil” la canción que graba Fangoria, por supuesto en castellano.
Entre tanto deciden recopilar las versiones grabadas para el “Club Fan Fatal”, que en esos momentos eran seis temas. Así que graban dos temas más para aderezar el disco, al cual lo titulan “Interferecias”, así son ocho las colaboraciones con los grupos: Terry 4 con el tema “Viva El Rock”, versión de Adam Ant, Family con “El Signo De La Cruz” de Décima Víctima, Heroica-Ger Espada- con “Interferecnias” de Radio Futura, Le Mans con “Me Quédaré Soltera” de Cecilia, Iluminados con “Sono Come Tu Mi Vuoi” de Mina, y Madelman con “Bailar Hasta Morir” de Tino Casal. Estos temas ya habían sido editados en formato de single por el “Club Fan Fatal”. Los temas añadidos son con Dr. Explosión con “Mi Gran Noche” de Raphael, e Intronautas con el tema “Sueño Nº 7″ de Los Vegetales. Este disco sale a través de “Subterfuge Records” y, a pesar de tener una promoción escasa, el disco llega a los oídos del público en general… El tema “Mi Gran Noche” se hace bastante popular, pero la edición discográfica de Fangoria no acaba en el álbum “Interferencias”. A medias, con otros grupos salen otros dos discos. Con Actibeat hacen el EP instrumental titulado “Sonidos Para Una Exposición” como banda sonora de la exposición “Después De La Batalla” de Pablo Sycet. Y con Lemon^Fly sale el álbum llamado “Vital”, aunque en realidad Fangoria sólo participa en tres temas.
Se queda en el tintero una colaboración de las más sonadas de Alaska. Gracias al programa de la periodista Nieves Herrero, Fangoria interpreta con Camilo Sesto dos de sus temas más conocidos: “Vivir Así Es Morir De Amor” y, “El Amor De Mi Vida”, inexplicablemente nunca editados a pesar del interés del público.
No es de extrañar que el álbum “Una Temporada En El Infierno” sea considerado como uno de los diez mejores discos españoles de los 90. En el álbum confluyen varios hechos que entusiasmaron al público, en especial a los fans. Se trata del segundo larga duración que hacen Fangoria casi diez años después del disco “Salto Mortal”. Es el álbum en el que quizá las letras están más cuidadas; pero más accesibles por ser unas letras más personales.
Este disco tiene doce canciones, que merecen mención. Once temas propios: “Cierra Los Ojos”, “Me Odio Cuando Miento”, “No Será”, “Contradicción”, “Electricistas”, “Cenizas De Sangre”, “El Glamour De La Locura”, “Acusada, Juzgada Y Condenada”, “Todo Lo Que Amo Debe De Morir”, “Voy A Perder El Miedo” y, “A Tu Lado”… Y además de esto, la versión de Marshall Jefferson titulada “Abre Los Ojos”.
Todas las canciones tienen una velocidad entre media y lenta (lo que se denomina como “canciones medio-tiempo”) pero para promocionar el disco se elige una canción algo mas rápida: “Electricistas”; la canción tiene muy buena difusión a nivel de radio y de televisión, aunque un video no demasiado acertado. Posteriormente editan otra canción con otro videoclip, más conseguido que el anterior, el tema es “Me Odio Cuando Miento”, uno de los más valorados del disco.
Un año después del álbum “Una Temporada En El Infierno” se publica un disco doble de remezclas llamado “El Infierno Son Los Demás” con veinte remezclas de diferentes
artistas, unas más afortunadas que otras. Ambos discos son publicados por “Subterfuge Records”, fruto del contrato discográfico que firman a partir de “Interferencias” para los siguientes discos.
Con la buena acogida que tuvo “Una Temporada En El Infierno”, se abre la expectación ante la aparición de un nuevo disco de Fangoria, siendo “Naturaleza Muerta” uno de los álbumes más esperados del grupo… “Naturaleza Muerta” sigue el mismo esquema que el anterior disco: Once canciones nuevas más una versión, todas ellas producidas por Carlos Jean, pero en ésta ocasión, el disco tiene unas canciones más rápidas, unas letras todavía más accesibles y menos minimalistas.
El disco se publica en octubre de 2001, pero un mes antes se adelanta un single llamado “No Sé Qué Me Das”, con una acogida sin precedentes en la carrera de Fangoria, debido a la gran comercialidad del tema. La canción entra en el #2 de súperventas en la primera semana de su lanzamiento y se mantiene durante las siguientes semanas en los primeros puestos hasta agotarse las existencias, ya que se trata de una Edición Limitada.
De este disco se extraen hasta cuatro maxisingles, igualando así a las de las épocas de Dinarama. El primer maxi que se publica es “No Sé Qué Me Das” en una versión diferente al single inicial; también salen publicados como single los temas de “Eternamente Inocente”, “Hombres” y, “Más Que Una Bendición”. Todos los éstos sencillos obtienen muy buenas posiciones en las listas de ventas, exceptuando el último que experimentalmente sólo se vende a través de internet.
Las ventas del álbum alcanzan el disco de oro, coincidiendo lamentablemente con la muerte de Carlos Berlanga. Los conciertos siguen adquiriendo el ritmo trepidante de actuaciones sin más innovaciones, si bien es cierto que el sonido se endurece algo. “Subterfuge Records” aprovecha para hacer una recopilación de la etapa de Fangoria en dicha discográfica. El álbum “Dilemas, Amores Y Dramas” contiene las canciones de los discos publicados por “Subterfuge” y algunos Extras publicados en otros discos como “Rasputín”, “Incendio Y Saqueo De Un Corazón”, “Jason Y Tú”, “Rumore”, “Me Conformo”, “Nada Es Lo Que Parece” y “Cebras” (ésta última versionada junto a Lemon^Fly y remezclada por Madelman).
Treinta meses después de la publicación de “Naturaleza Muerta”, el álbum de Fangoria más exitoso de la etapa “Subterfuge”, se edita un nuevo disco titulado “Aquitectura Efímera”, el octavo dentro de la discografía oficial del grupo, sin incluir recopilaciones o discos de remezclas, y el décimo quinto dentro de la discografía de Alaska (junto a Nacho Canut). Esto supone que Fangoria supere en edición discografica a las otras etapas musicales de Alaska.
El lanzamiento comercial vino arropado por una fuerte campaña promocional y mediática. El primer single es Retorciendo palabras, se publicó semanas antes que el álbum saliera de venta al mercado, siendo número 1 en súperventas de singles durante varias semanas.
Arquitectura efímera (2004) es el tercer álbum de Fangoria producido por Carlos Jean, esta vez dentro de la casa discográfica DRO, alcanzó altísimas ventas (varios discos de platino) y algunos de sus singles llegaron al número uno, como Retorciendo palabras, Miro la vida pasar, La mano en el fuego y Entre mil dudas. Arquitectura efímera fue lanzado en varios formatos y algunas de sus canciones fueron utilizadas por video-artistas para realizar diversas creaciones expuestas en el recién inaugurado Museo de Arte Contemporáneo de Castilla León (MUSAC) [2].
En cuanto a los directos se incorpora Jesús de Baby Horror a la guitarra, y ocasionalmente Ana también de Baby Horror a la percusión y Roberta Marrero haciendo coros. En algunos conciertos Alejandro, uno de los percusionistas, hace scratchings. Los conciertos ganan en contundencia y espectacularidad. Dentro de este apartado hacen una serie de conciertos especiales, durante el mes de abril del 2005, llamados “Varietes”, con la colaboración de “La Prohibida” y “Las Nancys Rubias”. Estos conciertos son la celebración del 15 aniversario de Fangoria, recuperando viejos temas del grupo para la ocasión.
En octubre de 2006 Fangoria editan El Extraño Viaje, su segundo álbum con la discográfica DRO y el primero producido por ellos mismos. Con influencias glam, rock y electro-pop, se convierte en el álbum más vendido del duo. El primer single es el tema Criticar por criticar, que se coloca durante las cuatro primeras semanas en el número 1 de las listas de ventas y el álbum se ubica en el número 2, nada más salir a la venta. Sorprendentemente ni el single ni cualquier cancion del álbum es radiada, aunque hubo una fortisima promocion en prensa y en TV. En la gira de presentación fueron acompañados por los grupos Miranda, Nancys Rubias y La Terremoto de Alcorcon.
Fuente: www.wikipedia.org
Un año ha pasado desde que Fangoria lanzó su último trabajo: El extraño viaje, y ahora el dúo Alaska-Nacho Canut decide agradecer a sus fans la buena acogida de éste lanzando una reedición limitada de 4.000 copias que incluye dos temas inéditos, uno con Julieta Venegas (“Todo es mentira”) y otro más con el grupo argentino Miranda (“Tenemos que hablar con las plantas carnívoras”), así como un DVD con una memoria visual de los conciertos ofrecidos este 2007 y partes de sus vestidos y uñas.
El próximo 27 de noviembre Miranda sacará nuevo disco al mercado “El disco de tu corazón” y contará con las colaboraciones de Fangoria en el tema “Vete de aquí” y Julieta Venegas para la canción “Perfecta”.
